BANDO PER ARTISTI 2018-2019

BANDO PER ARTISTI 2018-2019

SI SELEZIONANO I 5 PARTECIPANTI AL PROGRAMMA ANNUALE DI WORKSHOP CON RESIDENZA ED EVENTI ORGANIZZATO DA GAM E FONDAZIONE SPINOLA BANNA PER L’ARTE

La Fondazione Spinola Banna per l’Arte e la Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino, in seguito agli ottimi risultati raggiunti nelle due passate edizioni, concludono il progetto di collaborazione triennale lanciando il bando di selezione per 5 giovani artisti. L’edizione 2018-2019 del programma annuale di workshop con residenza ed eventi dedicato ad artisti under 35 attivi sul territorio nazionale e internazionale si propone come occasione di riflessione e bilancio, tesa a ricondurre l’attenzione dell’arte alla dimensione del momento creativo, alla possibilità espressiva che si sprigiona dal confronto dell’artista con sé stesso e con l’opera.

Il progetto conferma per il terzo anno consecutivo la collaborazione tra due eccellenze culturali del territorio piemontese, un’istituzione pubblica e una privata, GAM e Fondazione Spinola Banna per l’Arte che continuano a proporsi come luoghi di scambio d’idee, di sperimentazioni e verifiche, trovando espressione, anche per l’edizione 2018-2019, in workshop, conferenze, performance, e in una esposizione e pubblicazione finale. Si consolida così la formula di residenza dedicato a giovani artisti, inaugurata nel 2016/17 con il progetto Atlante Energetico di Elena Mazzi, primo artista tutor, e proseguita nel 2017/18 con IperPianalto di Andrea Caretto e Raffaella Spagna.

Attraverso un progetto condiviso, il tema è proposto da un artista individuato da entrambe le istituzioni in qualità di tutor. L’artista è invitato a tracciare le linee guida e un piano di lavoro da svolgersi tra l’autunno e la primavera in entrambe le sedi.

I workshop con residenza saranno programmati in 3 momenti: il primo destinato alla conoscenza fra tutor e partecipanti, alla ricerca e all’analisi del tema tracciato dal tutor, con l’intervento di esperti internazionali, il secondo mirato alla verifica dei progetti elaborati dai partecipanti, per terminare infine in un terzo con la pubblicazione di un volume e l’allestimento di una mostra presso la Fondazione Spinola Banna per l’Arte. Inoltre, durante tutto il corso dell’anno si alterneranno in GAM attività e conferenze che daranno modo agli artisti selezionati di confrontarsi con esperti e studiosi di diverse discipline.

Il comitato di selezione che seguirà ogni fase del programma è composto da Riccardo Passoni ed Elena Volpato per la GAM, Gianluca Spinola, Luisella Molina e Francesca Doro per la Fondazione Spinola Banna per l’Arte.

Per l'anno 2018/19 l’artista tutor invitato è Maria Morganti
con il progetto dal titolo Diari tra diari.

                                                 

MARIA MORGANTI (Milano 1965) Ha vissuto qualche anno a New York e ora vive a Venezia

Il suo lavoro mette al centro della propria pratica l'esperienza del colore, inteso come materia e traccia dell'esistenza. Le sue opere sono sedimentazioni di tempo e si manifestano come diari cromatici. Ciò che produce quotidianamente nell’isolamento dello studio attraverso un ritmo preciso, un colore al giorno, viene messo successivamente in relazione con l’esterno, con altre realtà, nel tentativo di innescare un contatto tra la propria interiorità e lo spazio condiviso.

Il confronto con gli artisti è stato sempre molto importante e intenso: ha frequentato studi, condiviso spazi di vita e di lavoro, ha partecipato a residenze e curato laboratori. Dal 2002 al 2012 ha coordinato a Venezia, prima nel suo studio e poi alla Fondazione Bevilacqua La Masa, gli Incontri del mercoledì". Nel 2007 ha curato un laboratorio al DOCVA Via Farini a Milano e nel 2012 ha condotto il laboratorio intensivo di Visual Knowledge per il Corso Magistrale CLASAV dell’Università IUAV di Venezia.

Maria Morganti considera “fare mostre” come una parte complementare del processo creativo. Ciò che produce in solitudine nello studio si mette in relazione con altri spazi, riattivandosi sempre in maniera diversa e producendo ogni volta un senso nuovo. Dal 1983 ha esposto in Italia e all’estero in spazi privati e pubblici ufficialmente destinati all’arte e non, uscendo in alcuni casi anche all’aperto.

La prima mostra personale istituzionale è stata curata da Angela Vettese alla Fondazione Bevilacqua La Masa di Venezia nel 2006. Da allora le sono state dedicate diverse mostre in musei ed istituzioni tra le quali Via Farini, Leporelli, a cura di Milovan Farronato, Milano, 2007; Diario cromatico a cura di Chiara Bertola, Fondazione Querini Stampalia, Venezia 2008; Museo di Castelvecchio, L’unità di misura è il colore a cura di Chiara Bertola, Verona, 2010; Casa Testori, Giardini squisiti con Massimo Kaufmann, Novate Milanese (MI), 2014. Nel 2017 ha inaugurato un’installazione permanente a cura di Chiara Bertola nella caffetteria di Mario Botta per la Fondazione Querini Stampalia di Venezia.

Ha partecipato a numerose mostre collettive, tra le più recenti:  L’emozione dei colori nell’arte, a cura di Carolyn Christov-Bakargiev, Marcella Beccaria, Elena Volpato, Elif Kamisli, GAM/Castello di Rivoli, Torino, 2017; Èdra, tutta l’Italia è silenziosa, Reale, a cura di Davide Ferri, Accademia di Spagna, Roma, 2015; Autoritratti, Iscrizioni del femminile nell’arte italiana contemporanea, a cura (tra le altre) di Francesca Pasini, MAMbo, Bologna, 2013; La fortezza plurale dell’arte, a cura di Giacinto Di Pietrantonio e Umberto Palestini, Fortezza Borbonica, Civitella del Tronto, 2012; Quadriennale, Roma 2009.

Ha progettato diversi libri d'artista e altri generi di pubblicazioni che considera come luoghi in cui condividere esperienze con altri. Nel 2018 sono stati pubblicati due libri: una Monografia a cura di Stefano Arienti; Pondus, 100 Copie Edizioni e Nel buco, Les Cerises Edizioni, un libro d'artista per bambini. Nel 2017 ha collaborato con Jean-Luc Nancy in Il colore succede, non si provoca ”, Corraini Edizioni; nel 2016 con il figlio Piero Pes in Mi aiuti a capire cosa sto facendo?, Fortino Editions; nel 2014 con Matteo Nucci in I diari di Via dell’Oca e di Via della Penna e nel 2006 con Barry Schwabsky in Storia di un quadro, Corraini Edizioni. Del 2010 è Un diario tira l’altro”, Corraini Edizioni.

PROGRAMMA

·         Dal 15 al 20 ottobre 2018: primo laboratorio con residenza presso Fondazione Spinola Banna per l’Arte

18 ottobre ospite Cristina Baldacci

19 ottobre ospite Luca Pes

20 ottobre visita al Museo di antropologia criminale Cesare Lombroso di Torino – sezione Museo di Antropologia ed Etnografia

·         4 novembre presso FLAT Fiera Libro Arte Torino: presentazione del progetto annuale 2018/19 Diari tra diari e visita guidata con la curatrice Elena Volpato alla mostra di Dieter Roth

·         23 gennaio 2019 presso GAM: Cristina Baldacci (curatrice) in conversazione con un artista della scena internazionale che ha lavorato con formule diaristiche.

·         13 febbraio presso GAM: Conferenza di Nadia Fusini (critica letteraria, saggista, traduttrice e scrittrice)

·         6 o 13 marzo presso GAM: Conferenza di Roberto Beneduce (Psichiatra/Antropologo)

·         Marzo/aprile Conferenza sulla forma diaristica in musica (relatore in via di definizione) presso la GAM 

·         Dall’8 al 12 aprile secondo laboratorio con residenza presso Fondazione Spinola Banna per l’Arte (sarà presente l’artista e curatore Stefano Arienti per contributo e tutoring su finalizzazione progetto e mostra)

·         13 aprile visita alla Fondazione Archivio Diaristico Nazionale presso Pieve di Santo Stefano (Arezzo - Toscana)

·         6-7 giugno allestimento esposizione finale presso Fondazione Spinola Banna per l’Arte

·         8 giugno inaugurazione esposizione e presentazione della pubblicazione presso Fondazione Spinola Banna per l’Arte

CANDIDATURE

Per partecipare al presente bando si richiede di inviare una documentazione cartacea o digitale composta da:

-       un curriculum aggiornato;

-       una selezione di massimo 10 lavori;

-       un artistic statement;

-       una lettera di motivazione.

Tale documentazione dovrà essere inoltrata entro e non oltre il 19 settembre 2018, pena la non considerazione della stessa, al seguente indirizzo e-mail o indirizzo postale:

mail: gamspinola@fondazionetorinomusei.it

indirizzo postale (indicando sulla busta “Candidatura Bando Diari tra Diari”): GAM Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea - Via Magenta 31, 10128 Torino

Per la partecipazione al bando è necessaria una buona conoscenza della lingua inglese scritta e parlata e la massima serietà.

A ciascuno dei cinque artisti selezionati viene richiesta una quota di compartecipazione pari a € 200.

I partecipanti saranno valutati dal Comitato di Selezione, che individuerà cinque artisti.

Gli artisti selezionati saranno ospiti durante i periodi di residenza (per vitto e alloggio) nell’edificio rurale della tenuta sede della Fondazione Spinola, che è stato convertito in uno spazio polifunzionale che contiene camere, studi, open space e sala espositiva messi a disposizione degli artisti in residenza.

A ciascuno dei cinque artisti selezionati verrà riconosciuto a titolo di rimborso spese per viaggi e produzione opere un importo massimo di € 2200 lordi che sarà corrisposto in due tranche tramite bonifico bancario, previa accettazione da parte dei partecipanti del contratto di partecipazione al progetto.

Scarica il Bando

Scarica il progetto Diari tra diari

Fondazione Spinola Banna per l'Arte
Frazione Banna 1, 10046 Poirino, Torino

www.fondazionespinola-bannaperlarte.it

Artists-in-residence XI - bando

nctm e l'arte: Artists-in-residence XI edizione borsa di studio Artists-in-residence nctm e l’arte: Artists-in-residence è una borsa di studio, a cadenza semestrale, dedicata ad artisti visivi residenti in Italia che desiderino partecipare a programmi di residenza artistica, con sede fuori dall’Italia e riconosciuti a livello internazionale dal mondo dell’arte. 

La borsa è stata istituita nell’ambito di nctm e l’arte, il progetto di sostegno all’arte contemporanea avviato da Nctm Studio Legale. 

specificità del bando 

La borsa vuole incoraggiare la mobilità internazionale e la formazione di artisti residenti in Italia, che siano già stati ammessi a uno dei suddetti programmi. 

L’importo complessivo di 10.000 (diecimila) euro sarà diviso tra gli assegnatari delle due edizioni dell’anno, secondo criteri legati al profilo artistico, alla rilevanza dei progetti già realizzati, alle opportunità formative offerte dalla residenza scelta ed alla qualità del progetto eventualmente proposto. scadenze 

Presentazione della candidatura: entro il 23 giugno 2018. 

Comunicazione degli assegnatari: entro il 3 luglio 2018. come candidarsi Il candidato dovrà inviare all’indirizzo artistsinresidence@arte.nctm.it: 

• descrizione del programma all’estero a cui si intende partecipare; 

• documentazione da cui risulti l’accettazione da parte della residenza invitante; 

• indicazione del periodo di residenza, che non potrà avere inizio prima della comunicazione degli esiti del bando e dovrà essere avviata entro un anno da essa; costi totali previsti, con eventuale specifica delle voci che potrebbero essere coperte dalla borsa di studio; 

• curriculum artistico; 

• portfolio esaustivo; 

• copia di un documento di identità in corso di validità; 

• liberatoria per la privacy; 

• indicazione dell’eventuale documentazione aggiuntiva di cui al punto seguente. 

Documentazione aggiuntiva (video, cataloghi, altro): potrà eventualmente essere inviata, tramite raccomandata con ricevuta di ritorno o consegnata direttamente, in formato cartaceo o su supporti informatici, all'indirizzo: Nctm Studio Legale - via Agnello, 12 - 20121 Milano all’attenzione della dott.ssa Veronica Tamborini. 

I materiali non saranno restituiti al termine del processo di selezione. modalità di valutazione 

Per ogni edizione del bando, viene istituita una Commissione ad hoc (“Commissione”), che valuta i documenti e materiali ricevuti, ed eventualmente invita i candidati ritenuti idonei ad un colloquio di approfondimento. 

La Commissione dell’XI edizione di nctm e l’arte: Artists-in-residence è composta dalla responsabile del progetto nctm e l’arte Gabi Scardi, dai membri del Comitato Arte di Nctm Studio Legale, da uno o più artisti assegnatari di una precedente edizione della borsa di studio e dal curatore Simone Menegoi. conferimento della borsa di studio Le modalità del conferimento possono variare in relazione alle procedure della residenza scelta dal singolo candidato. La copertura della somma richiesta potrà essere totale o parziale. 

L’erogazione della borsa avverrà nell’anno corrispondente alla realizzazione della residenza. 

Al termine del periodo, i borsisti dovranno presentare alla Commissione un breve dossier riguardante il periodo di residenza e le attività svolte. 

Nel caso di gravi e giustificati motivi, l’erogazione della borsa potrà essere sospesa. 

Per informazioni rivolgersi a: nctm e l’arte Gabi Scardi - curatrice gabi.scardi@arte.nctm.it artistsinresidence@arte.nctm.it Veronica Tamborini - coordinamento veronica.tamborini@nctm.it artistsinresidence@arte.nctm.it

present continuous - Bando per artisti

present continuous - OPEN CALL  ARTIST RESIDENCY - a cura di ARTECO  Un fondo di stampe databili tra il XVI e il XIX secolo conservato in un deposito bibliotecario oggi a cosa serve? Cosa può dirci dell’epoca in cui è stato costituito e riordinato? Come queste informazioni possono farci riflettere su tematiche odierne? Un artista può mettere in luce ciò che dell’antico permane nel presente e ripensare ciò che la storia ha cristallizzato, attivandosi come motore di immaginari condivisi? Arteco è lieta di presentare un ciclo di residenze d’artista nate dalla volontà di porre l’attenzione su archivi e collezioni inerti del nostro paese, riconoscendo ai linguaggi dell’arte contemporanea la capacità di rileggere e riattivare la narrazione, al fine di concepire nuove forme di pensiero critico non solo sul riconoscimento del valore odierno del patrimonio storico-artistico e sui ruoli dei principali enti culturali, ma anche su tematiche contemporanee. Nell’ambito del progetto present_continuous – vincitore del bando funder35 2016 – si apre una call per due residenze/borse di ricerca dedicate ad artisti contemporanei al fine di confrontarsi su un fondo di stampe della Biblioteca Nazionale Universitaria di Torino. Scarica il bando Scarica l’application form

Progetto realizzato con il contributo di Funder35 e Regione Piemonte.

Residenze d'artista con la Fondazione CRC

Riparte il bando Residenze d'artista! Anche quest'anno, siamo alla ricerca di progetti capaci di creare nuove connessioni tra artisti e la comunità locale, stimolando la produzione artistica in provincia di Cuneo. Il bando ha uno stanziamento complessivo di 140 mila euro.

Hai un progetto creativo?

Non vediamo l'ora di conoscerlo!

Hai tempo fino al 20 aprile per partecipare al bando su: http://bit.ly/2plrwwo

Aperto il bando per selezionare il nuovo direttore della Fondazione Artea

Entro martedì 28 febbraio gli interessati possono presentare la propria candidatura

La Fondazione Artea ha indetto una procedura di selezione per la nomina del direttore, che sarà chiamato a dirigere le attività della Fondazione – con sede, da pochi mesi, nei locali del Filatoio Rosso di Caraglio – curandone la gestione amministrativa, organizzativa e progettuale. La nomina è a tempo determinato, full time e della durata minima di tre anni, rinnovabili. Le domande di candidatura dovranno pervenire entro e non oltre il 28 febbraio 2017, alle 11, via e-mail all’indirizzo: cv.fondazioneartea@praxi.praxi. Per informazioni visitare il sito www.fondazioneartea.org, dove è possibile consultare e scaricare il bando completo.